Kuva: Sami Hakkarainen
TEATTERI | Korkojen kopinaa nostaa esiin merkityksellisiä naisrooleja 20 vuotta täyttävän enolaisen Louhiteatterin historiasta.
”Samaan aikaan koskettavaa ja syvän inhimillistä komiikkaa pursuilevaa.”
ARVOSTELU

Korkojen kopinaa
- Ohjaus ja dramatisointi: Marja-Liisa Turunen
- Esitys: Louhitalo, Joensuu 22.3.2026
Juurakon Huldan, Niskavuoren Loviisan, Gabriel, tule takaisin -näytelmän Ulriikan sekä näitä paljon tuoreemman, Louhiteatterin omaa tuotantoa olevan Kiitos kirjeestäsi -näytelmän Hiljan sovittelu samalle lavalle onnistuu Louhiteatterilta yllättävän tyylikkäästi ja saumattomasti.
Korkojen kopinaa on Louhiteatterin 20 vuoden ikää juhlistava näytelmä, johon on niputettu aiemmin Louhiteatterissa nähtyjä vahvoja naisrooleja. Juurakon Huldana nähdään Anna Mustonen, Loviisana Miia Riikonen ja Ulriikan roolissa Minna Keränen-Kultanen. Hiljaa esittää Marja-Liisa Turunen, joka vastaa myös ohjauksesta ja dramatisoinnista.
Naisnelikko on näyttämöllä vahva ja kenties syvimmin roolinsa sisällä on Turunen itse. Muutkin tekevät silti vankkaa työtä ja etenkin Keränen-Kultasen Ulriikan pohdinta siitä, miksi hän lankesi huijarin pauloihin, on samaan aikaan koskettavaa ja syvän inhimillistä komiikkaa pursuilevaa.
* *
Juurakon Hulda esitettiin Louhiteatterin ensimmäisenä näytelmänä vuonna 2006 ja sen ohjasi Marja Tohkanen. Niskavuoren nuori emäntä esitettiin vuonna 2010 ja Niskavuoren naiset vuonna 2013. Kiitos kirjeestäsi esitettiin vuonna 2017 ja Gabriel, tule takaisin vuonna 2019. Nämä kaikki ohjasi Turunen.
Teatterin täyttäessä pyöreitä vuosia on näytelmässä aina riski hukkua nostalgiaan. Myös näyttelijöiden paluut mieleenpainuviin rooleihin saattaisivat mennä enemmän omaksi kivaksi kuin yleisölle esittämiseksi. Kummaltakin esitys välttyy hyvin ansiokkaasti. Louhiteatterilta osaa odottaa paljon, mutta nyt menin esitykseen poikkeuksellisen ennakkoluuloisena. Aivan turhaan. Korkojen kopinaa ei jäänyt menneitä muistelevaksi pieneksi kuriositeetiksi.
* *
Näytelmien teksteistä on koostettu neljälle näyttelijälle monologinomaisesti esitettäväksi yhteensä noin tunnin ja vartin kestävä esitys ilman väliaikaa. Aika vilahtaa nopeasti esityksen imussa. Hyvin erilaisten naishahmojen erillisinä pysyvät tarinat limitetään tyylikkäästi rytmityksellä ja teemojen valikoinnilla. Katsoja ei myöskään eksy, vaikka ei erityisen hyvin tuntisikaan näytelmiä, joista tekstit on tähän saksittu. Näyttelijöiden välille saadaan lavalla myös sanatonta dynamiikkaa ja vuorovaikutusta eikä homma tunnu pelkiltä puhuvilta päiltä.
Näytelmistä kolme on 1930- ja 1940-luvuilta ja Kiitos kirjeestäsi vuodelta 2017, mutta siinäkin muistellaan sota-aikoja, joten kokonaisuuden eheys ei rikkoonnu.
* *
Korkojen kopinaa on lopulta feministinen manifesti siitä, miten kohtuuttomasti miesten hallitsema yhteiskunta on pitänyt tapanaan naisia kohdella. Tekstit kertovat tylyn ilmaisuvoimaisesti miten sillä tavalla ei saada aikaan hyvää maailmaa edes miehille itselleen.
Lyhyt esitys tuo taidokkaasti esiin yhteiskunnallisia luokkanäkökulmia sekä sodan aiheuttamaa huolta ja kauhua. Nämä kaikki tuntuvat tässä ajassa inhottavan ajankohtaisilta.
Varsinainen, pitkä 20-vuotisjuhlanäytelmä on Louhiteatterissa luvassa syksyllä.
Pasi Huttunen
Korkojen kopinaa
- Dramatisointi ja ohjaus Marja-Liisa Turunen
- Rooleissa Anna Mustonen, Miia Riikonen, Minna Keränen-Kultanen ja Marja-Liisa Turunen
- Lavastus työryhmä
- Puvustus Tarja Männistö-Laakkonen
- Valot ja äänet Sami Hakkarainen
- Tuotanto Kulttuuriyhdistys Louhi ry
Ensi-ilta Joensuun Louhiteatterissa 7.3.2026. Esityksiä 3.4. asti. Esityskalenteriin tästä.
Myös nämä saattavat kiinnostaa sinua
Vanhemmuus ja ruuhkavuodet saavat kehollisen muodon monologissa – arviossa KokoTeatterin Homoäiti
TEATTERI | Fanni Noroila näyttelee kuin luonnonvoima Heini Junkkaalan dokumentaarisessa Homoäiti-monologissa.
Aina joku eksyy Joensuun kaupunginteatterissa koskettaa, mutta välttää sosiaalipornon seireeninlaulut
TEATTERI | Joensuun kaupunginteatterin Aina joku eksyy on kovin maltillisesti yhteiskunnallinen ja sosiologisesti ohut, mutta psykologisesti vankka.
Mimiikan mestari Marc Gassot käsittelee kipeitä aiheita fyysisen komedian keinoin – Rakkaudesta sähköön Tampereen Teatterissa
TEATTERI | Rakkaudesta sähköön on intensiivisen fyysinen esitys, joka yhdistää mimiikkaa, klovneriaa, musiikkia ja epätoivoa.
Huoltoaseman poppoo ei luo nahkaansa klassikkokomedian teatteriversiossa – arviossa Teatteri Lapuan Tankki täyteen!
TEATTERI | Hiljaisen huoltoaseman arki kiinnostaa yhä, vaikka Vilenien vitsit eivät kestä enää päivänvaloa.




