Bentseenilautta (Tetrakis, 2024). Kuva: Kansallisgalleria / Petri Virtanen
KUVATAIDE | Näyttely muistuttaa kiusallisesti, että öljy on syvemmällä jokaisen elämässä kuin päivittäin tulee ajatelleeksi. Mikromuovin muodossa se on tunkeutunut itse kunkin elimistöön.
Monira Al Qadari: Deep Fate – Lumous ja tuho Kiasmassa 7.9.2025 saakka.
Kiasman viidennen kerroksen näyttelytilassa on esitelty kansainvälisiä taidetähtiä, joiden teoksille on ominaista näyttävyys ja suurikokoisuus. Tähän linjaan liittyy myös Monira Al Qadirin juuri avattu näyttely Deep Fate – Lumous ja tuho, joka on taiteilijan ensimmäinen yksityisnäyttely Pohjoismaissa.
Al Qadiri (s. 1982) on taiteen kosmopoliitti. Senegalissa syntynyt ja Kuwaitissa varttunut taiteilija on opiskellut Japanissa ja asuu nykyisin Berliinissä. Hänen teoksiaan on nähty laajalti kansainvälisissä näyttelyissä, muun muassa Venetsian biennaalin päänäyttelyssä vuonna 2022.
Öljy on Al Qadirin taiteen keskiössä – aine, joka mahdollistaa modernin elämäntapamme mutta myös kiihdyttää ilmastonmuutosta ja aiheuttaa globaaleja kriisejä.
Tuleva menneisyys 3 (2023) lainaa muotonsa öljynporausterältä. Automaali, ruostumaton teräs, pyörivä alusta. Kuva: Kansallisgalleria / Petri Virtanen
Museoesitteen mukaan Al Qadiri tutkii taiteessaan miltä tuntuu elää öljyn mahdollistamassa modernissa maailmassa kiihtyvän ilmastokriisin keskellä. Tätä tulkintaa en näyttelyssä täysin tavoittanut. Korkeuksiin kohoavat ilmapalloveistokset jäljittelevät öljyn molekyylirakenteita ja niiden väripinnat heijastelevat öljyläikkien kimaltavia sävyjä. Hitaasti pyörivät massiiviset veistokset puolestaan perustuvat öljynporauslaitteiden terien muotoon. Tällaisilla esteettisesti hiotuilla mittakaavaa muuttavilla teoksilla öljy kyllä saa konkreettisen, jopa hypnoottisen visuaalisen muodon, mutta itseään pidemmälle teokset eivät kanna.
Sen sijaan dystooppinen videoteos Auringon takana (2013) vie öljyn vaikutukset henkilökohtaiselle tasolle. Teoksessa Al Qadiri palaa lapsuuteensa ja vuoden 1991 Persianlahden sotaan, jolloin hän todisti Irakin joukkojen sytyttävän Kuwaitin öljykentät tuleen vetäytyessään maasta.
Öljyn historiallinen ulottuvuus nousee esiin teoksessa Ihme (2016–2018) – pienessä akvaariossa, jonka pohjalla lepää aito helmi. Teos viittaa aikaan ennen 1950-lukua, jolloin helmenpyynti oli vielä tärkeä elinkeino Persianlahdella. Myös taiteilijan isoisä työskenteli bisneksessä. Hän oli sukeltajien mukana kulkeva laulaja, joka rytmilaulullaan auttoi heitä synkronoimaan työtään.
Suojelija (2020). Video ja maalattu alumiiniveistos. Kuva: Kansallisgalleria / Petri Virtanen
Näyttelyn vaikuttavimpiin teoksiin kuuluu viisiminuuttinen video Suojelija (2020), joka kuvaa ääriolosuhteissa aavikolla kasvavaa kangastuksenomaista sodomanmadari-kasvia. Kasvin valkoinen maitiaisneste houkuttelee maistamaan – ja sokeuttaa.
Myrkyllinen valkoinen neste rinnastuu mustaan maaöljyyn, ja rinnastus kiteyttää näyttelyn keskeisen teeman: öljy on yhtä aikaa lumoava ja tuhoava voima.
Seppo Metso
Myös nämä saattavat kiinnostaa sinua
Tähtipölyä ja mustia aukkoja – Anish Kapoor on nykytaiteen supertähti, joka on kiintynyt väripigmentteihin ja väritiloihin
KUVATAIDE | Taidekriitikko Tiina Nyrhinen muistelee kohtaamisia Anish Kapoorin taiteen kanssa yli 40 vuoden ajalta. Brittitaiteilijan suurnäyttely saapuu Serlachiukseen ensi keväänä.
Vuoden nuori taiteilija Man Yau on kypsä – sanan monissa merkityksissä
KUVATAIDE | Suomalaisessa ympäristössä näkyvästi vähemmistöön identifioitavissa oleva taiteilija on kypsä muun muassa tapaan, jolla hänestä tehdään oletuksia.
Ars Fennica -palkintoehdokkaiden helposti lähestyttävä näyttely nyt ensimmäisen kerran HAMissa
KUVATAIDE | Entisessä tennishallissa nähdään kevääseen asti Ragna Bleyn, Roland Perssonin, Jani Ruscican ja Hanna Vihriälän teoksia.
Sateenkaarevia perhetarinoita -näyttely on helposti lähestyttävä katsaus sateenkaariperheiden arkeen
NÄYTTELY | Tampereen Työväenmuseo Werstaan näyttely esittelee kolmen suomalaisen sateenkaariperheen arkea valokuvien, esineiden ja tarinoiden kautta.